Гия Канчели – Симфония №1
Гия Канчели (1935 - 2019) – Симфония №1 (1967)
Gia Kancheli (1935 - 2019) – Symphony №1 (1967)
Дирижёр – Федор Глущенко
Conductor – Fyodor Glushchenko
Оригинальность музыки Канчели в сочетании предельной открытости стиля с его строжайшей избирательностью, национальной почвенности с общечеловеческой значимостью художественных идей, бурной жизни эмоций с возвышенностью их выражения, простоты с глубиной, а доступности с захватывающей новизной. Подобное сочетание кажется парадоксальным лишь при словесном пересказе, само же становление музыки у грузинского автора всегда органично, спаяно живой, песенной по своей природе интонацией.
Вырос в Тбилиси, в семье врача. Здесь окончил музыкальную семилетку, потом геологический факультет университета и лишь в 1963 году — консерваторию.
Уже в студенческие годы музыка Канчели оказалась в центре критических дискуссий, не прекращавшихся вплоть до присуждения композитору в 1976 года.
Правда, если поначалу Канчели упрекали в эклектизме, в недостаточно ярком выражении собственной индивидуальности и национального духа, то позднее, когда авторский стиль полностью сформировался, заговорили о самоповторении. Между тем уже первые работы композитора выявили «собственное разумение музыкального времени и музыкального пространства» (Родион Щедрин), и впоследствии он с завидным упорством шел по избранному пути, не позволяя себе остановиться или успокоиться на достигнутом.
Зато среди немногочисленных сочинений Канчели не найти экспериментальных или проходных, тем более неудачных.
Приход известного симфониста в Тбилисский оперный театр и постановка здесь в 1984 г. «Музыки для живых» оказались для многих неожиданностью.
Объединив свои усилия на оперной сцене, эти мастера и здесь обратились к значительной, остроактуальной теме — теме сохранения жизни на земле, сокровищ мировой цивилизации — и воплотили ее в новаторской, масштабной, эмоционально захватывающей форме. «Музыка для живых» по праву признана событием в советском музыкальном театре.
Последняя из законченных партитур композитора — «Оплаканный ветром» для солирующего альта и большого симфонического оркестра (1988) - посвящено памяти Гиви Орджоникидзе. Премьера этого сочинения состоялась на фестивале в Западном Берлине в 1989 г.
Сам композитор рассматривает свою работу в театре и кино как всего лишь часть коллективного творчества, самостоятельного значения не имеющую. Поэтому ни одна из его песен, театральных или кинопартитур не издана и не записана на пластинку.
The originality of Kancheli's music is combined with the utmost openness of the style with its strictest selectivity, national soil with the universal significance of artistic ideas, a stormy life of emotions with the sublimity of their expression, simplicity with depth, and accessibility with exciting novelty. Such a combination seems paradoxical only when verbally retelling, the very formation of music in the Georgian author is always organically, soldered by a lively, song-like intonation by its nature.
I grew up in Tbilisi, in the family of a doctor. Here he graduated from the music school for seven years, then from the geological faculty of the university and only in 1963 — from the conservatory.
Already in his student years, Kancheli's music was at the center of critical discussions, which did not stop until the composer was awarded in 1976.
However, if at first Kancheli was reproached for eclecticism, for not expressing his own individuality and national spirit clearly enough, then later, when the author's style was fully formed, they started talking about self-repetition. Meanwhile, the composer's first works revealed "his own understanding of musical time and musical space" (Rodion Shchedrin), and subsequently he followed the chosen path with enviable perseverance, not allowing himself to stop or calm down on what he had achieved.
But among the few works of Kancheli, there are no experimental or passing ones, especially unsuccessful ones.
The arrival of the famous symphonist at the Tbilisi Opera House and the production of "Music for the Living" here in 1984 were a surprise for many.
Combining their efforts on the opera stage, these masters also turned to a significant, acutely topical topic-the topic of preserving life on earth, the treasures of world civilization — and embodied it in an innovative, large-scale, emotionally exciting form. "Music for the Living" is rightfully recognized as an event in the Soviet musical theater.
The last of the composer's completed scores - "Mourned by the Wind" for solo viola and large symphony orchestra (1988) - is dedicated to the memory of Givi Ordzhonikidze. The premiere of this work took place at the festival in West Berlin in 1989.
The composer himself considers his work in theater and cinema as just a part of collective creativity, which has no independent significance. Therefore, none of his songs, theater or film scores have been published or recorded on a record.