Отторино Респиги — Анданте ре мажор для фортепиано (1896), op. 7
Дорогие друзья! Если у Вас есть желание поддержать канал, то будем очень благодарны любой сумме!!!
Сбербанк — 4276550054848570
ВТБ — 2200240762991343
Отторино Респиги — Анданте ре мажор для фортепиано (1896), op. 7
Ottorino Respigi — Andante re maggiore per pianoforte (1896), Op. 7
Микеле д`Амброзио — Фортепиано
Michele d'Ambrosio — Piano/Pianoforte
Будущий композитор родился в семье музыкантов. Дед его был органистом, отец — пианистом, у него Респиги и брал свои первые уроки игры на фортепиано. С 1899 г. он выступает в концертах как скрипач. В 1900 г. пишет одно из первых своих сочинений — «Симфонические вариации» для оркестра.
В 1901 г. в качестве скрипача оркестра Респиги приезжает на гастроли в Петербург вместе с итальянской оперной труппой. Здесь происходит знаменательная встреча с Н. Римским-Корсаковым. Маститый русский композитор холодно встретил незнакомого посетителя, но, посмотрев его партитуру, заинтересовался и согласился заниматься с молодым итальянцем. Занятия продолжались 5 месяцев. Под руководством Римского-Корсакова Респиги написал «Прелюдию, хорал и фугу» для оркестра. Это сочинение стало его дипломной работой в болонском лицее, а его учитель Мартуччи отметил: «Респиги уже не ученик, а мастер».
Респиги — один из первых итальянских композиторов, открывший заново полузабытые страницы итальянской музыки. В начале 1900-х гг. он создает новую оркестровку «Плача Ариадны» К. Монтеверди, и сочинение с успехом исполняется в Берлинской филармонии.
В 1914 г. Респиги — уже автор трех опер, но работа в этой области не приносит ему успеха. Зато создание симфонической поэмы «Фонтаны Рима» (1917) выдвинуло композитора в первый ряд итальянских музыкантов. Это первая часть своеобразной симфонической трилогии: «Фонтаны Рима», «Пинии Рима» (1924) и «Празднества Рима» (1928). Дж. Пуччини, близко знавший композитора и друживший с ним, говорил: «Знаете, кто первый изучает партитуры Респиги? Я. От издательства Рикорди я получаю первый же экземпляр каждой его новой партитуры и все больше восхищаюсь его непревзойденным искусством инструментовки».
Знакомство с И. Стравинским, С. Дягилевым, М. Фокиным и В. Нижинским имело большое значение для творчества Респиги. В 1919 г. труппа Дягилева ставит в Лондоне его балет «Лавочка чудес», основанный на музыке фортепианных пьес Дж. Россини.
В симфоническом творчестве Респиги своеобразно сочетаются современная техника письма, красочность оркестровки (упомянутая симфоническая трилогия, «Бразильские впечатления») и тяготение к архаичной мелодике, старинным формам, т. е. элементам неоклассицизма.
The future composer was born into a family of musicians. His grandfather was an organist, his father was a pianist, he had Respigs and took his first piano lessons. Since 1899 he has been performing in concerts as a violinist. In 1900 he wrote one of his first compositions — "Symphonic Variations" for orchestra.
In 1901, as a violinist of the orchestra, Respighi came on tour to St. Petersburg with the Italian opera company. A significant meeting with N. Rimsky-Korsakov takes place here. The venerable Russian composer coldly met an unfamiliar visitor, but after watching his score, he became interested and agreed to study with the young Italian. Classes lasted 5 months. Under the direction of Rimsky-Korsakov, Respighi wrote "Prelude, Chorale and Fugue" for orchestra. This essay became his thesis at the Bologna Lyceum, and his teacher Martucci noted: "Respighi is no longer a student, but a master."
Respighi is one of the first Italian composers to rediscover the half-forgotten pages of Italian music. In the early 1900s, he created a new orchestration of C. Monteverdi's The Lament of Ariadne, and the composition was successfully performed at the Berlin Philharmonic.
In 1914, Respighi was already the author of three operas, but work in this field did not bring him success. But the creation of the symphonic poem "Fountains of Rome" (1917) put the composer in the first row of Italian musicians. This is the first part of a kind of symphonic trilogy: "Fountains of Rome", "Pines of Rome" (1924) and "Festivities of Rome" (1928). J. Puccini, who knew the composer intimately and was friends with him, said: "Do you know who is the first to study Respighi's scores? I. I receive the first copy of each of his new scores from the Ricordi publishing house and I admire his unsurpassed art of instrumentation more and more."
Acquaintance with I. Stravinsky, S. Diaghilev, M. Fokin and V. Nijinsky was of great importance for Respighi's work. In 1919, Diaghilev's troupe staged in London his ballet "The Shop of Miracles", based on the music of piano pieces by J. Rossini.
Respighi's symphonic work combines in a peculiar way modern writing technique, colorful orchestration (the aforementioned symphonic trilogy, "Brazilian Impressions") and a gravitation to archaic melodies, ancient forms, i.e. elements of neoclassicism.